El Cine de cuando entré en el Ramiro (1952), por Moncho Alba

A medida que me voy leyendo las diferentes secciones del blog, más me gusta y me anima a compartir con vosotros comentarios sobre las diferentes secciones existentes.

Pero no temáis, que no escribiré sobre “El cine del Preparatorio”, o“El cine del bachiller Elemental” o del Bachiller Superior etc…, ya que la página da mucho juego. Quizás, eso si, podría escribir sobre “El cine de cuando salimos del Ramiro” comparando de este modo la evolución habida en el cine que se veía al entrar y luego al salir.

Me encanta el cine y la música, por eso el género musical es uno de los que más me gusta.

Yo soy de los que me gusta o me aburre una película, no alcanzo para más. Me gusta el musical, la comedia (incluso las de Doris Day), la Marilyn, las de aventuras, etc.., es decir casi todo. Y me aburren, por ejemplo, las de Sofia Coppola (“Lost in traslation”, “Somewhere”,…), por muy buenas críticas que tengan.

Como en un pueblo es difícil ir al cine (has de buscarlo a más de 25 Km), me he nutrido de lo que veo en la tele y me hice suscriptor de la revista Fotogramas desde hace unos 15 años con el fin de que a ver si ahí me contaban de que iban algunas películas interesantes y luego intentar verlas.

Pero la realidad es que, muchas de las críticas de la revista, son para mi como un libro de texto, hablando con un lenguaje para entendidos y quedándome con las ganas de saber de que va la película. Menos mal que hoy, con internet, tenemos una gran facilidad para encontrar datos sobre cualquier película y los que más sabéis incluso sois capaces de incluir en vuestros comentarios trailers de cualquier película, pero yo me limito a eso de lo que me gusta, sin más.

Bueno, pero esto no es el tema que quiero compartiros. El asunto era tratar sobre el cine de 1.952, año en el que entré en el Ramiro y para ello buscando en internet, encuentro los títulos de entonces y recuerdo que muchas de esas películas fueron las que nos ponían los sábado por la tarde en el instituto.

            Por entonces, entre la chavalería, triunfaba un género cinematográfico que poco menos que se extinguió ya que no se hacen ya películas de este estilo. Me refiero a las películas “de espadachines” ¿lo recordais?. Películas que pueden ver nuestro nietos pequeños sin peligro de que salgan escenas de cama, ni desnudos, ni palabrotas o cuestiones parecidas, vamos que pueden verlas en vez de estar siempre con los dibujos y “cantajuegos”.

¿Os acordáis de “Scaramouche” de Stewart Granger y esa despampanante pelirroja, Eleanor Parker? ¿o de “El Prisionero de Zenda”? películas de gran colorido y acción, sin muchas complicaciones, ¿o “Ivanhoe”, con la Liz Taylor de por medio?. Eran películas sin pretensiones pero que el paso del tiempo las mantiene lo suficientemente atractivas como para que las sigan viendo los chicos en la actualidad. En Europa también quisieron hacer películas de espadachines y de ese año recuerdo la de “Fan Fan La Tulipe”, con la Gina Lollobrigida, que también era entretenida y ella estaba muy bien.

Además, eran películas que a nadie engañaban, siempre se sabía quien era el bueno, el que se llevaba a la chica y el malo, al primer golpe de vista ya estaba identificado, no se si por ir de negro o por lo que sea, pero no te engañabas. Además, había algo seguro, si sale George Sanders o Basil Rathbone (delgado, con bigote y cara de mala leche), ese es el malo, aunque este último salía más en las películas de “arcos y flechas” (de la Edad Media).

Otro género también olvidado, eran las películas “de piratas”, como “La isla de los corsarios”, con otra pelirroja de espanto y sobre todo nos encantaba “El temible burlón”, de Burt Lancaster y “el mudo” que era una especie de extra, amigo del protagonista cuando ambos se dedicaban a trabajar en el circo con el trapecio (creo). Esta última es muy recomendable para los nietos de 5 a12 años (los míos se divierten mucho con ella), pues salen peleas “sin maldad”, persecuciones, se ríen y lo pasan pipa. Y hablando del circo, también de ese año era “El mayor espectáculo del mundo” con el Charlton Heston y un irreconocible James Stewart.

Otro género sempiterno que siempre se ha mantenido vigente, era el de las películas “del oeste”, no refiriéndome a las “de indios”, subgénero de las anteriores, sino a las “de tiros”

Fue el año de “Raíces profundas” (hay datos de que es del 52 y en otros sitios del 53, es lo mismo), película entretenida, aunque para mi un tanto sobrevalorada, con su malísimo de negro (Jack Palance) que en cuanto se le veía la cara, ya se sabía que era el problemático y con el actor que nunca se despeinaba por más bofetadas que diera, (Alan Ladd y un buenísimo padre de familia (Van Helfin). Luego, los estudiosos, hablaban de que entre el pistolero (Alan Ladd) y la mujer del granjero había lío, incluso creo que alguno se atrevió a decir que el pistolero era “gay”, es igual, nosotros sólo veíamos que, “el chico” se liaba a tortas y tiros con los malos y luego se marchaba perdiéndose en el horizonte, ¿os acordáis?.

            También hue el año en que Marlon Brando hizo su “Viva Zapata” y la estupenda “Solo ante el peligro” de Gary Cooper y Grace Kelly, con el tema tan repetido a lo largo de la historia del cine, del bueno que se queda sólo defendiendo a una comunidad sin el apoyo de nadie. Hasta Rock Hudson hizo ese años varias películas de este género, como “Historia de un condenado”, y “Horizontes lejanos” (de nuevo el Rock Hudson bambando por ahí), aunque en esta el protagonista era otro bueno, donde los haya, otro de los clásicos del género, James Stewart.

Ahora bien, mención aparte merece Audie Murphy, que hizo películas del oeste como churros durante unos 10 años y alguna que otra “de guerra”. No era actor, sino que triunfó en el cine, como si hubiese salido del “Gran Hermano”, aprovechando el tirón de haber sido el soldado más condecorado de la II Guerra Mundial. Era bajito y con una cara de niño que no se la quitaba y siempre, siempre, salía de bueno. Sus películas, ya os las podéis imaginar. Eran de esas que vista una, ya has visto todas, llenas de tiros, malos y saliendo siempre triunfante.

Del año que tratamos, “destaca” “Duelo en Silver Creek”, que con sólo leer el título, ya sabes de que va y es como si la hubieses visto.

      Un género que “canta” demasiado en las películas de esa época, era el “de platillos volantes” (hoy ciencia ficción), y es que si la mayor parte de las películas citadas, pues aún se pueden ver, pero las de este género se nota demasiado el paso del tiempo y casi dan risa, pero no obstante tienen su encanto. Quizás se deba a que, en este tipo de películas estamos acostumbrados a los efectos especiales y en 1.952, tan sólo eran “efectos”, sin nada de especial.

 

Películas como “El día que paralizaron la Tierra” (posiblemente del 51) y “La guerra de los mundos” (no equivocarse con la de Tom Cruise). Vamos que con sólo ver los carteles de estas ya te puedes imaginar el nivel tecnológico de la época.

No conviene olvidarse de dos obras maestras que el tiempo ha respetado y se pueden volver a ver sin temor a aburrirse y además son toleradas y se pueden ver en familia, como la excelente “El hombre tranquilo”, echada en el Ramiro, con John Wayne en una de sus pocas películas buenas que no son de tiros y con peleas magníficas y simpáticas, y personajes entrañables y como no, el encantador musical de “Cantando bajo la lluvia”, pudiendo uno enrollándose en decir cosas de ellas, pero lo mejor es volverlas a ver.

En el capítulo de películas serias y por tanto alguna sería “para mayores”, estaban “El salario del miedo” (posiblemente del 53) y “Operación Ciceron”.

Casi se me olvidaba la de Marilyn, que no es seria, pero tenía que poner una suya, “Me siento rejuvenecer”.

 

Y nos queda para el final, un par de películas entrañables, una que dio pie a que saliesen bastantes películas con los mismos personajes. La primera era “Don Camilo”, que era un colega de Portolés, Molinero, Guijarro y otros de la promoción, vamos que trataba de un cura de pueblo (encarnado por el francés Fernandel) que estaba siempre en lucha con el alcalde comunista y amigo que interpretaba Gino Cervi.

 

Por último, la guinda, la mejor de todas y encima española, la inolvidable “Bienvenido Mr Marshall” (según donde lo leas es del 52 o del 53), con ese retrato de la época que vivimos todos esperando a los americanos con sus “aigas” (yo era de los que salí a gritar “¡Ike!” -y no era el único- al desmonte que existía entre la Avenida de América y mi casa, a ver pasa al Eishenhower (para mi “Eisenhauer”) cuando vino a España.

 Pues bien, este era el cine de cuando entramos en el Ramiro, películas para el recuerdo y que tristemente la gente joven no quiere ver por que son en blanco y negro (de esta época tan sólo he podido convencer a mis hijos para que vean “El quinteto de la muerte” –genial donde las haya- y en blanco y negro la de “Que bello es vivir” –menos mal que tragaron con una sin colores- y todavía no he desistido, en estos 2 últimos años dándoles la vara, para que vean “El tercer hombre”, es una pena, pues no saben lo que se pierden).

 

Os animo a que intentéis localizarlas, pues la mayor parte de estas son entretenidas, sin complicaciones y se pueden ver en familia.

Espero haberos entretenido y refrescado la memoria.

Moncho Alba